De brug tussen traditie en vernieuwing in de kunstwereld begint op PAN Podium.
‘Een kunstbeurs is meer dan een plek om alleen kunst te kopen. Het is ook een plek om te inspireren, te verbinden, te genieten en kennis uit te wisselen. Deze elementen komen uitgebreid samen in het lezingenplatform PAN Podium: een plek voor verdieping op de beurs. Op PAN Podium worden actuele thema’s en ontwikkelingen besproken, kan expertise worden geraadpleegd en kan men aansluiting vinden binnen verschillende communities in de kunst, antiek en designwereld’, aldus Margitte Verwoerdt, Hoofd van Programmering, Partnerships en Events bij PAN Amsterdam. Sinds 2021 heeft zij samen met Janneke Luns de inhoudelijke programmering van PAN meer focus gegeven door het programma in themadagen in te delen en met meer uiteenlopende partijen samen te werken. Met als reden om meer doelgroepen te bereiken en PAN toegankelijk te maken voor iedereen met interesse in kunst.
Jaarlijks worden zorgvuldig bepaalde thema’s gekozen voor PAN Podium. ‘De thema’s bepalen we aan de hand van trends die ons opvallen in het veld, dit kan zowel een maatschappelijke als een esthetische inslag hebben. Zo implementeren we bijvoorbeeld het positieve effect van kunst op onze fysieke en mentale gezondheid, de ontwikkelingen in herkomstonderzoek naar koloniaal erfgoed, of de groeiende interesse in kunst van vrouwelijke makers. Vanuit het thematische raamwerk benaderen we beursdeelnemers, museumconservatoren, kunstenaars en experts om invulling te geven aan het volledige programma, dat bij elkaar zo’n 40 lezingen en panels omvat.’ PAN Podium is een plek waar de traditionele kunstwereld zich verbindt met hedendaagse kunstwereld. ‘Dit is ook een belangrijke doelstelling voor ons.’
In samenwerking met partners als Stichting Amsterdam 750, het Amsterdam Museum, Codart en de VNK staat PAN Podium dit jaar weer klaar met een vernieuwend programma. De thema’s lopen uiteen van de geschiedenis van Amsterdam tot de verassende rol van kleur, en de ontwikkelingen in technisch onderzoek tot de behoefte om te reizen omwille van kunst.
Peek at Potter, blik op de restauratie van De Stier van Paulus Potter uit 1647, met de restauratoren Jolijn Schilder en Abbie Vandivere, Mauritshuis
Herstory | 24 november 2024
Tijd voor een nieuw perspectief, met een rijkere, completere kunstwereld als gevolg – Jenny Reynaerts, De Andere Helft
Clara Peeters, Louise Bourgeois, Artemisia Gentileschi, Berthe Morisot … is het aankopen van topkunst van vrouwelijke kunstenaars voor musea in de toekomst nog mogelijk? – Vereniging Rembrandt
Geen his-tory, maar her-story: eerherstel voor een vergeten groep. In de kunstgeschiedenis zijn verhalen van vrouwen van cruciaal belang. Helaas zijn vrouwen vaak onzichtbaar gemaakt door de geschiedschrijving. De afgelopen jaren wordt het bewustzijn, de kennis en de zichtbaarheid van vrouwen in de kunstwereld vergroot. Musea opteren voor meer gendergelijkheid in aankopen en exposities, en zelfs veilinghuizen komen met veilingen waarin alleen kunst van vrouwen te koop is. Hoewel er meer aandacht voor is, blijft het een actueel thema. Ook op PAN Podium verkennen we deze ontwikkelingen vanuit verschillende perspectieven.
Amsterdam 750 | Toen & Nu | 25 & 26 november 2024
Al die Amsterdamse mensen: wie zijn buiten beeld gebleven, en welke verhalen bleven tot nu toe onverteld? – Stadsarchief Amsterdam
Als je plotseling en onverwacht in aanraking komt met kunst, dan raakt het je gewoon tien keer harder dan dat je ergens geconditioneerd bent kunst te gaan beleven – Navid Nuur, Oude Kerk
Op 27 oktober 2025 viert Amsterdam haar 750-jarig bestaan. Een gouden mijlpaal die de rijke en diverse geschiedenis van de stad benadrukt. Sinds de eerste vermelding in 1275 als een vissersdorp aan de Amstel, is Amsterdam uitgegroeid tot een wereldberoemde metropool die bekend staat om haar grachten, culturele erfgoed en tolerante sfeer. Gedurende de Gouden Eeuw werd de stad een centrum van handel, kunst en wetenschap, wat vandaag de dag nog steeds zichtbaar is in de vele musea, historische gebouwen en levendige wijken. Op 25 en 26 november behandelen we de rijke geschiedenis en de toekomst van Amsterdam als culturele hoofdstad.
Surreal Science | 27 november 2024
Door ons uitgebreide onderzoek en restauratie is het alsof wij kijken over de schouder van Paulus Potter. Dit is een droomproject voor mij, zowel als dierenliefhebber als restaurator! – Abbie Vandivere, Mauritshuis
Moeten we met technologie onze fouten herstellen, tegen elke prijs? – Design Museum Den Bosch
De recente technologische ontwikkelingen in de kunstwereld zijn fascinerend en uitdagend. Grote restauraties worden tegenwoordig uitgevoerd voor het oog van het publiek, en het design van de toekomst maakt milieubewustere keuzes. Ook worden door technisch onderzoek authenticiteitskwesties onder de loep gelegd. Het is een samenspel van vernieuwingen in technisch onderzoek, ethiek en gemeenschapsbetrokkenheid die ervoor zal zorgen dat de verhalen en betekenissen van kunst vertegenwoordigd blijven.
Alles is Kleur! | 28 november 2024
De perceptie van kleur varieert tussen culturen: verschillende culturen hebben verschillende associaties en interpretaties van kleuren – Kassia St Clair, auteur boek Het geheime leven van kleuren
Kleuren zijn overal om ons heen en spelen een cruciale rol in hoe we de wereld waarnemen en interpreteren – ze zijn een universele taal die iedereen begrijpt en waardeert. Van de kleuren van een zonsondergang tot de tinten in een schilderij, kleuren brengen schoonheid in onze wereld. Ook heeft kleur ook een diepere, invloedrijke betekenis in ons leven, zowel emotioneel als psychologisch. Ze beïnvloeden onze emoties, gedrag en beslissingen, vaak zonder dat we het ons realiseren. Onderzoek en begrip van kleurperceptie weerspiegelt het streven van kunstenaars om grenzen te verleggen in de zoektocht naar unieke kleuren.
Kunst & Welzijn | 29 november 2024
Wij geloven dat een van de redenen waarom kunst ertoe doet, gelegen is in de therapeutische waarde die het heeft – Timea Andrea Lelik, School of Life
De afgelopen jaren is er groeiende belangstelling voor de bijdrage van kunst op het vergroten van welbevinden en de kwaliteit van leven. Medische instellingen zorgen voor een aangename omgeving voor de geestesgesteldheid van patiënten, en kunstenaars verdiepen zich in de zintuiglijke ervaring van hun werk om mindfullness te bevorderen. Het ervaren van kunst helpt mensen eveneens om emoties te verwerken: Kunst kan je troosten, uitdagen, ontroeren of aan het lachen brengen. Op PAN Podium besteden wij aandacht aan kunst als (ver)wondermiddel.
Wanderlust | 30 november 2024
Waar de kunstreizen vroeger draaiden om smaak, is status nu van doorslaggevend belang – Olav Velthuis
Het doel van Grand Tour, de reis naar Zuid-Europa die welgestelde jeugd geacht werd te ondernemen als deel van de opvoeding en om te laven aan de cultuur en de beschaving – Eric Moormann
Wanderlust staat voor het verlangen om elders naartoe te gaan, om uit de eigen leefwereld te treden en je te laten inspireren door een nieuwe omgeving. Het is ook een verlangen naar exotisme, naar nieuwigheden, naar ontdekkingen en naar het reizen. Kunstenaars trokken altijd al graag de wijde wereld in om inspiratie op te doen. Van de Grand Tour tot aan het Oriëntalisme: het bood niet alleen een nieuwe blik op de wereld, het verreikte ook kunststromingen met invloeden uit het buitenland. Tegenwoordig gaan meer mensen op reis dan ooit. Het fenomeen cultuur snuiven via reizen en het bezoeken van internationale biënnales en kunstbeurzen staan hoog op de agenda. Op PAN Podium nemen we je mee op reis door de geschiedenis van Wanderlust.
Margitte Verwoerdt, kunsthistoricus, curator en adviseur, is sinds 15 jaar werkzaam in de kunstwereld. Voordat ze 6,5 jaar geleden als zelfstandig adviseur aan de slag ging, was haar laatste functie bij veilinghuis Bonhams als specialist Post-War & Contemporary Art. Tegenwoordig draagt zij zorg voor de uiteenlopende behoeften van verzamelaars, particulier of zakelijk en richt zij zich ook op waarderingen van moderne en hedendaagse kunst. Voor PAN Amsterdam creëert zij nieuwe samenwerkingen met diverse partijen en cureert zij de inhoudelijke programmering met als doel om de uiteenlopende facetten van de kunstwereld toegankelijk te maken.
Janneke Luns is sinds vijf jaar werkzaam als zelfstandig kunsthistoricus en herkomstonderzoeker. Het grootste deel van haar carrière heeft zij zich ingezet voor de kunsthandel, waarbij ze onder andere werkte voor verschillende kunstgaleries, The Art Loss Register in Londen en TEFAF Maastricht. Als zelfstandig onderzoeker voert ze diverse inventarisatieprojecten uit voor zowel particuliere als publieke collecties. Voor PAN Amsterdam organiseert ze onder andere inhoudelijke panels met een juridisch- maatschappelijke focus, waarin vraagstukken over wetgeving en cultuurhistorisch onderzoek worden behandeld.
Meer lezen? Neem een abonnement of koop een losse editie in de winkel.
